Los cortometrajes no cuentan con subtítulos ni doblaje. La mayoría son no verbales y solo algunos se encuentran en idioma inglés.

“Hysteresis” explora los diferentes estados que produce la histeria y la histéresis, a través de un lenguaje visual frenético, que no se mantiene en una sola imagen y resulta extravagante pero delicado.

El artista quiere abrir un discurso sobre la utilización de la IA, con implicaciones más allá de la película y otros medios, donde la historia colapsa y explora nuevos terrenos en su práctica experimental y colaboración.

La narradora aquí es la propia tecnología. La historia fue generada por un algoritmo y ofrece una interpretación digital de un breve encuentro de amor y desilusión.

“Auto Nom” ofrece una visión optimista y desenfadada sobre las consecuencias inesperadas de la movilidad autónoma y forma parte de una serie de narraciones animadas centradas en la personalidad de Autonomous Rolf.

Esta ficción protagonizada por un clásico coche alemán autodirigido se mete bajo tu capó con su espíritu libre y su irresistible deseo de independencia.

A partir de las primeras grabaciones sonoras de la voz humana, las tres hermanas Faraday —Óptica, Acústica y Escritura— asisten a distintos talleres a lo largo del siglo XX, donde el ser humano y la máquina se conectan entre sí, abriendo así nuevos circuitos para artistas e ingenieros.

Una fiesta de barrio suburbano. Música electrónica, drone, barbacoa y helado. Y un truco. Inspirado por Youtube y simulado digitalmente.

El director, Nikita Diakur, es un cineasta nacido en Rusia y afincado en Alemania. Estudió animación en el Royal College of Art de Londres. La técnica utilizada en sus películas es una simulación dinámica de computadora, que abarca la espontaneidad, la aleatoriedad y los errores.

En “Random” -el primer film creado con la ayuda de una computadora- se desarrolló un programa de aleatoriedad real, definido matemáticamente, ya que ningún autor es capaz de producir un hecho puramente casual, incluso cuando actúa de manera inconsciente.

Un haz de rayos catódicos aleatorizado fue transferido a celuloide de 35 mm; en este sentido, “Random” puede considerarse como una de las primeras “películas por computadora” de la historia.

La catástrofe encuentra en el cine una representación repetida hasta el cansancio, a través de la cual se revela el estado de la psique colectiva. La perspectiva de una destrucción espectacular que interrumpe brevemente la monótona rutina del consumo es sintomática tanto del anhelo de derribar el statu quo como del deseo opuesto de verlo restablecido de inmediato.

Si bien la belleza intrínseca del conjunto de Mandelbrot en dos dimensiones se conocía desde principios de los años ochenta, fue recién hacia finales de los 2000 cuando se intensificó la búsqueda de una verdadera representación tridimensional con cualidades similares. “Raum/Zeit” funciona como una muestra de algunos de estos intentos, exhibiendo los diversos patrones fractales que surgen de estas fórmulas puramente matemáticas.

“Aquateque” es un cortometraje que explora el río Ruhr a través de diversas tecnologías de nuevos medios. El proyecto combina herramientas de IA y realidad aumentada (AR) para investigar formas sostenibles de crear materiales digitales que fusionen naturaleza y computación.

El diverso ecosistema de los alrededores se registra mediante herramientas de audio, video y programación 3D, y se transforma en un espacio generativo aumentado.